Edukira zuzenean joan

ERRUSIA!

Ikonoaren aroa: XIII.–XVII. mendeak

Info gehiago

Arte errusiarraren heldutasuna: XIX. mendearen lehen erdialdea

Info gehiago

Atalak

Europa mendebaldeko estetika bere egitea: XVIII. mendea

Izenburua:
Europa mendebaldeko estetika bere egitea: XVIII. mendea
Erakusketa:
ERRUSIA!
Gaiak:
Artea eta hezkuntza | Artea eta politika | Bildumagintza | Artearen historia | Eragin artistikoa | Sinbologia | Ikonoa | Erretratua eta autorretratua | Parsuna | Historia-margoa | Errusia | Europa | Katalina II.a Handia | Pedro I.a Handia
Mugimendu artistikoak:
Naturalismoa | Neoklasizismoa
Artelan motak:
Eskultura | Pintura
Aipatutako artistak:
Levitski, Dmitri | Nikitin, Ivan

XVII. mende amaieran pintura-mota berri bat hasi zen sortzen Errusian. Ikonoen irudikapenak gero eta naturalistagoak ziren, eta honen eraginez, Moskuko Armategiaren Kameran lan egiten zuten artistak bere garaikideen erretratu sekularrak egiten hasi ziren. Artelan haiek parsuna izenez ezagutzen ziren (”pertsona” esan nahi duen latinezko hitzetik). 1692. eta 1700. urteen artean, Pedro I.ak (Pedro Handiak) formalki parsunen antzekoak ziren erretratuen serie bat eginarazi zuen, atzealde ilun eta lauekin, errusiar ikonoetan bezala inskripzioak gehituz eta erretratuan ateratzen zirenen ezaugarri indibidualizatuak bilatuz, mendebaldeko artean garatutako tekniken bidez. Erretratu hauek, Pedroren familiako kideenak nahiz bere lagunenak —lagun hauek bufoikeria hordiz beteriko topaketa dekadenteetan elkartzen ziren, hots, beraien hitzetan “bufoi eta mozkor oro tonto eta pailazoen sinodoa, Pope-printzea buru dela”— errusiar Eliza Ortodoxoarekiko loturekiko erabateko hausturaren lekuko dira.

Errusiako artearen maila handitzeko helburuz, Pedrok atzerriko artista ugari gonbidatu zuen San Petersburgora, bertan lan egin zezaten eta bertako artistei Europa mendebaldeko tradizioa erakuts ziezaieten. 1716. urtetik aurrera, berriz, errusiar artistak bidali zituzten atzerrira ikasketak egitera. Horietan lehenengoetako bat da Ivan Nikitin margolaria, Pedro I.ak gustukoen zuena. Sail honetako artelan goiztiarrik gehienak ikono-margolari gisa hasi ziren artistek eginak dira. Artista hauek atzerriko zein tokiko artistekin batera ikasi bazuten ere, inoiz ez zuten inongo arte-eskolatan prestakuntza akademikorik jaso izan. Hortaz, horietako batzuk Eraikuntza-Kantzelaritza Inperialerako lan eginez findu zuten beren teknika. Erakunde honek San Petersburgoko arkitektura berri osoko dekorazioa berrikusten zuen.

1764. urtean Katalina II.ak (Katalina Handiak, 1762. eta 1796. urteen artean erregina izandakoak) 1757. urtean sortutako San Petersburgoko Arte Ederren Akademiari “inperiala” izenondoa gehitu zion, hain justu ere, prestaturiko profesional independenteak, morrontzatik eta zerbitzu militarretik salbuetsirikoak sortzeko, Frantziako Arte Ederren Akademiaren ereduari jarraiki. Akademian lehentasuna eman zitzaion gai biblikoetan, mitologia klasikoan eta historia nazionaleko gertakarietan oinarritutako pintura historikoari. Hierarkiako bigarren tokian, berriz, Errusiako Arte Ederren Akademiak erretratuaren aldeko aldarria egin zuen genero-pinturaren aldekoa egin beharrean (eguneroko eszenak). Estilo neoklasikoa gailendu zen errusiar artean XVIII. mende erdialdetik amaierara.

Erretratuari emaniko garrantziak agerian uzten du mendebaldeko eragina; hots, XVII. mende amaierako eta XVIII. mendeko europar Ilustrazioaren eta honek arrazoiari eta indibidualismoari ematen zion enfasiaren eragina. Horregatik, errusiar artistek gorte inperialeko eta goi-mailetako pertsonarik garrantzitsuenak aukeratzen zituzten beraien pintura eta eskulturetarako. Artelan hauetan, izan ere, irudikaturikoen estatusa adierazten zuten sinboloak eta eszenategiak erabiltzen ziren. Dimitri Levitski izan zen Katalinaren erregetzako erretratugilerik ospetsuena, eta bere estilo propio eta paregabeari esker, are hobeto menderatu zituen mendebaldeko teknika aurrerakoienak.

BESTE ATALAK

Mendebaldeko maisulanak Errusian: Pedro I.aren, Katalina II.aren eta Nikolas I.aren bilduma inperialak

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Ikonoaren aroa: XIII.–XVII. mendeak

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Europa mendebaldeko estetika bere egitea: XVIII. mendea

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Arte errusiarraren heldutasuna: XIX. mendearen lehen erdialdea

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Frantziar maisulan modernoak: Sergei Shchukin-en eta Ivan Morozov-en bildumak

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Artea eta gizartea: XIX. mendearen bigarren erdialdea

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Tradizioa onartuz eta bide berriak irekiz: XX. mende hasiera

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Artea eta ideologia: 1920ko hamarkadaren amaiera eta 1930ekoa

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Arte ofiziala eta ez-ofiziala: 1950eko hamarkadatik 1980kora

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Ilia Kabakov: Espaziora hegan egin zuen gizona, 1981–88

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Gune berriak irekiz: laurogeiko hamarkadatik gaur egunera

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago

Historia, artxiboa eta museoa: iraganetik etorkizunera

ERRUSIA!, Atala, 2006

Info gehiago