Robert Rauschenberg: atzera begirakoa

Atalak

Konbinatuak eta transferentzia-marrazkiak

1954ko uda aldera, Rauschenberg-ek osorik burututako bere lehenengo Konbinatua egin zuen, pinturaren eta eskulturaren arteko bereizketak ia ezabatuz. Marcel Duchamp-en readymade kontzeptua zabalduz, Rauschenbergek esanahi berria eman zien ispilua edo inbutua bezalako objektu arruntei, horiek batere zerikusirik ez duten tresnekin konbinatuz eta artearen testuinguruan barneratuz. 1954ko abenduan, New Yorkeko Egan Gallery-n bere Konbinatuen lehenengo erakusketa egin zuenean, kritikoak harrituta geratu ziren indarrean zeuden artearen definizioak zalantzan jartzen zituzten lan horien aurrean.

Konbinatu guztiak bezala, hasierako haiek, 1954 eta 1955 bitartean eginak, artearen historiaren eta komunikabideen erreferentziaz beteak daude, egunkarien eta aldizkarien kopiak erabiliz, eta aldi berean gai autobiografikoak eta objektu erabilgarriak azpimarratuz. Odaliska (1955/1958) lanak oilo disekatu bat erakusten digu, objektu pertsonalak, familia-argazkiak eta jantzigintzako gaiak bata bestearen gainean jarriz. Lehenengoetako Konbinatuek hasierako Pintura gorriak (1953–4) pinturen tonalitatea mantentzen duten bitartean, 1956 eta 1958 bitartean egindakoek, esaterako Eskaintzen memoranduma (1956), kolore argiagoa dute, eta mihisearen azalera handiak zuri utziak daude; 1958 urtearen bukaeran, berriz, paleta ilundu egin zen eta pintatutako gainazala trinkoago bihurtu zen, Migrazioa (1959) lanean esaterako. Azkenaldiko Konbinatuek, 1960ko hamarkadaren hasierakoek, bi joera hartu zituzten: IV. Trofeoa (John Cage-rentzat) (1961) eskultura-konbinatuen multzokoa da, hiriko kaleetatik hartutako eta bere horretan erabilitako objektu aurkituekin egina; Apareju-jartzailea (1961), berriz, estilo pilatuaren adibide bat da, pintzelkada lirikoa eta abstraktua aurkitutako objektuen erabilera mugatuarekin elkartuz.

1958an, Rauschenbergek ikerketa sakon bati ekin zion iturriko irudi inprimatuak paper batera eramateko teknikaren inguruan, lehenik gainazaletan disolbatzaile kimiko bat aplikatuz, gero paper gainean irudi horiek buruz behera kokatuz, eta azkenik atzealdea boligrafo huts batez igurtziz. Transferentzia-marrazki horietan, jatorrizko irudiaren alderantzizkoa lortzen da emaitza gisa, txartatzeko tresnaren marka ildokatuak jasoz. Konbinatuekin batera sortuak, transferentzia-marrazki haiek collagearen elementua bi dimentsioko planora eraman zuten; aurkitutako imajinak paperezko gainazalari lotuak agertzen ziren, eta askatasunez marraztutako eta pintatutako azalerekin nahastuak. Rauschenbergen beste transferentzia-lan batzuek ez bezala, Danteren Infernoa (1958–60) laneko hogeita hamalau irudiek berariazko narratiba bati jarraitzen diote eta idatzizko testu baten antzera irakurtzeko moduan antolatuak daude, hau da, ezkerretik eskuinera. Rauschenbergek XIV. mendeko poemaren kantuak komunikabide amerikar garaikideetako irudi-multzo batekin ilustratu zituen. Marrazkietan zehar, Dante eta bere gida, Virgilio, era desberdinetan irudikatuak agertzen dira, politikari, atleta, eta astronauta gisa esaterako. Rauschenbergek esku hutsez eginiko marrazkiak, pintura koloreztatua, eta transferentzia-prozesuaren emaitzazko marka itzaleztatuak, aldartea, soinua eta usaina bezalako elementu ukiezinak iradokitzeko adierazpide gisa erabili zituen.